“手在键盘敲很轻，我给的思念很小心——”
“你埋葬的地方叫幽冥——”
这一段副歌的旋律，是整首歌最精华的部分。
旋律走向独特但不怪异，节奏感强但不突兀，和声丰富但不复杂。
陆然在唱的时候，特意把每一个字的咬音都处理得很清晰，让听众能清楚地听到歌词的内容，而不是被旋律带着走。
这一点上，陆然在歌曲演绎的程度上，甚至比前世周杰伦还要高上一分。
沈月歌在外面听着，心里有一种说不出的感觉。
这首歌跟《孤勇者》完全是两个路数。
《孤勇者》是外放的、有力量的、能给人力量的；《夜曲》是内敛的、克制的、需要静下心来慢慢品的。
如果说《孤勇者》是一把火，能在黑暗中照亮前方的路，那《夜曲》就是一盏灯，在深夜里安静地亮着，不刺眼，但足够温暖。
第一遍录完，陆然从录音室出来，让王师傅把刚才录的那一轨放了一遍。三个人安静地听完，谁都没有说话。
最后还是王师傅先开了口：“陆总，这一遍已经很好了。但我觉得，副歌部分的情感还可以再浓一点点，现在有点太收着了。”
陆然点点头：“我也觉得。第二段副歌可以稍微放一点，但不能放太多。这首歌的气质就是克制的，放多了就变味了。”
“对，就是这个意思。”王师傅说，“那我再调一下参数，您再录一遍。”
陆然推着轮椅回到录音室，重新戴上耳机。
第二遍，他在副歌部分稍微加了一点力度，让声音的情绪更饱满了一些，但依然保持着整体的克制感。录完之后出来听，比第一遍好了不少，但陆然还是不满意。
“再来一遍。第三段副歌的那个转音，我想换一种处理方式。”
王师傅二话不说，重新开始录音。
第三遍，第四遍，第五遍。
每一遍都在细节上有所调整。
某个字的咬音，某个乐句的气息，某个音符的力度——陆然像是一个精雕细琢的工匠，对每一个细节都不肯放过。
王师傅在调音台前忙得满头大汗，但始终没有半句怨言。
他喜欢这种较真的人，越是较真，出来的东西越好。
到了第六遍，陆然终于满意了。
“就这一版吧。”
王师傅把录好的音轨调出来，从头到尾放了一遍。
…。。