万大师版本的《大闹天宫》，艺术水平肯定很高，特别是叙事的过程中，夹带有不少隐喻。这是他的情感表达，以自己的三观，诠释西游记的理解。
这其中的内涵，自然十分丰富。
但是……
在当时，轰动世界的《大闹天宫》，却没有持续辉煌。
相反，以《大闹天宫》为师的邻国，却以二次元为核心，打造完整的产业链，在国内横冲直撞，收割了几代人的记忆。
接着，太平洋彼岸的好莱坞，在特效技术的加持下，出品的动画电影，更是通行全世界。
当然，不管是邻国，还是彼岸，他们制作的动画作品，之所以风靡天下，有偌大的影响力。
最主要的原因，自然不是什么艺术性。
而是商业性。
以好莱坞动画电影为例。
人家制作的作品，都有一套固定的模式，情节都有规律可循，人物形象更是定型的。
看似不同类别的影片，却拥有相似的主题、情节、人物、场景和电影技巧。
这些相同或相似的元素在不同的电影中重复出现，却没有给人千篇一律的感觉，相反还给观众亲切感。
原因很简单，这些作品，播放多少分钟，该出现什么样的剧情，都有严格的“套路”。
甚至于，每一个节点，都精确到秒。
最重要的是，作品的内核，一般都体现中产阶级的共性、中庸和保守的价值观，最大程度地满足最多的受众审美。
友情、爱情，温馨、搞笑，正义战胜邪恶……
诸如此类的情感，贯穿影片脉络。
一般来说，王道的动画影片，一定是积极、向上的，色彩明艳，情节欢快。
周牧版本的《大闹天宫》，也是走这样的路子。
在推动剧情的情况下，也没有忘记添加一些小幽默，制造一些反差、笑料，让观众看得开怀。
不过最吸引人的，还是紧凑的剧情。
在美猴王打击了混世魔王，把猴群解救了下来之后，他打算操练猴群，让他们有自保之力。
由于缺少兵器，一只老猴子献计，然后就有了龙宫探宝的情节，得到了如意金箍棒，还有一身华丽的战甲。
之后阎罗勾魂，祸害了一把地府，连生死薄都撕了。
龙王与阎罗上天廷告状。
招安弼马温。
美猴王乐滋滋上天，然后才知道，这
…。。