装饰。配上小巧的珍珠耳钉和低跟鞋，既正式又不失艺术家的独特气质。镜中的自己眼神清澈坚定——那个曾经只敢在匿名信里表达心意的女孩，如今已经能坦然站在这样的机遇面前。
七点二十分，沈清辰抵达餐厅。这是一家俯瞰滨海湾全景的顶层餐厅，落地窗外是新加坡标志性的夜景。陆明轩已经等在入口处，看到她时眼睛微微一亮。
“很准时。”他上前一步，很自然地接过她手中的包，“李总已经到了，在包厢里。”
“他是什么样的一个人？”沈清辰边走边低声问。
“四十出头，很干练，说话逻辑性很强。”陆明轩简练地评价，“对艺术有一定了解，不是纯粹的商业人士。”
推开包厢门，一位穿着深灰色西装的中年男士站起身。他个子不高，但身姿挺拔，戴着一副无框眼镜，眼神锐利却不失温度。
“陆总，这位就是陆太太吧？”李总主动伸出手，“幸会，我是李维安。”
“李总您好，我是沈清辰。”沈清辰礼貌握手，感受到对方手掌的力度适中。
三人落座后，李维安没有寒暄太多，直接切入主题：“陆总应该已经向您转达了我们初步的构想。但在详细谈合作之前，我想先听听您对‘可沉浸的艺术体验’这个概念的看法。”
沈清辰没想到对方会这么直接，但她很快调整状态：“说实话，这个概念很吸引我。作为一名摄影师，我一直在思考如何突破二维平面的局限，让观众更深入地感受作品背后的故事和情感。”
她顿了顿，继续道：“但我也有顾虑。艺术的核心是表达，技术应该是服务于表达的媒介，而不是反过来。如果过度依赖技术，会不会让作品本身的力量被削弱？”
李维安眼中闪过赞许的光：“很好的问题。这也是我们团队一直在思考的。”他打开随身的平板电脑，调出几幅图片，“事实上，我们并不是要‘技术化’艺术，而是希望用技术搭建一个桥梁，让观众能更顺畅地走进艺术家的内心世界。”
图片展示的是几个艺术与科技结合的成功案例——一个用AR技术重现历史场景的展览，一个让观众通过体感互动参与创作的装置，还有一个将传统水墨动画化的实验项目。
“您的‘痕迹’系列我看过简介，”李维安看向沈清辰，“那些记录时间流逝、承载记忆的空间，本身就具有很强的叙事性和沉浸感。如果我们能用技术手段，让观众不只是看照片，而是能‘走进’那条老街，‘触摸’那面斑驳
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