间、只与清泉相伴的隐逸之乐。这首词，语言更加洒脱直白，情感更加纯粹自然，标志着他词风在归隐后的又一次微妙转变——从带湖时期的清新疏朗、略带自嘲，转向瓢泉时期的空灵淡远、物我两忘。
当然，这种“物我两忘”并非易事，也非永恒。更多的时候，瓢泉的清音，像一面镜子，既照见他追求宁静的本心，也映出他心底未曾熄灭的波澜。
一次秋日，他独自坐在瓢泉边，看着片片黄叶随溪流漂远。泉声淙淙，本是悦耳，此刻听来，却仿佛夹杂了金戈铁马之声，又似有无数幽魂在呜咽。他猛然想起，这是靖康之变后第几个秋天了？北方的同胞，是否也在这样的秋日里，望着南飞的雁阵，黯然神伤？自己却在这里，听泉赏叶，看似逍遥，实则……
一股强烈的愧疚与无力感骤然袭来。他猛地站起身，对着空寂的山谷，发出一声长啸。啸声激越悲怆，在山谷间回荡，惊起一群飞鸟。啸罢，他颓然坐倒，双手捂面，久久不语。泉水依旧不知疲倦地流淌着，对他的痛苦无动于衷，也包容着他一切的情绪。
正是在这种极致的寂静与时而涌起的激烈情绪的反复碰撞中，辛弃疾对瓢泉、对归隐、对自我的认识，不断深化。他逐渐明白，真正的平静，不是消灭所有情绪和念想，而是学会与它们共存，如同这山谷容纳泉水、树木、鸟兽、乃至他这个闯入者的一切。泉水自身是清澈平静的，但它流过岩石，会激起浪花；汇入溪流，会带走落叶；映照天空，会呈现阴晴。它的“清音”，本身就包含了各种细微的变化与回响。
他开始有意识地在瓢泉边进行一种“精神上的修炼”。不仅仅是静坐，还包括练习那套已变得极为缓慢、近乎冥想的辛氏剑法。剑招不再追求杀伤与破阵，而是与呼吸、与泉声、与周围环境的律动相协调。剑尖划过空气，仿佛在书写无形的文字；步伐移动，仿佛在丈量天地的尺寸。在这种状态下，他感到手中的“守拙”剑，似乎不再仅仅是武器或象征，而成了连接他与这片天地气韵的媒介。
他也尝试着像聆听鸥鸟鸣叫一样，去“解读”泉声。他发现，泉声并非一成不变。清晨的泉声清脆活跃，仿佛在唤醒山林；正午的泉声平稳绵长，如同大地沉稳的脉搏；傍晚的泉声则带着一丝倦意，潺潺如私语；夜间的泉声，在万籁俱寂中，显得格外清晰而神秘，仿佛在诉说着宇宙的奥秘。不同的天气、季节，泉声也各有韵致。雨天，泉声与雨声交织，声势渐壮；雪后，泉声在寂静中更显清越；风起时，泉声仿佛被风拉长，飘向远方……
…。。